エドガー・ドガ- 2人のダンサーの1898年のバレエのパステル調のダンス 缶バッジ

記述 2のダンサー。 パステル調のスケッチ、33 3/8 x 30 3/8 inに。 (84.8 x 77.2 cm)。 日付 1898年… 彼は印象主義の創設者の1人と彼が言葉を拒絶したみなされ、現実主義者と呼ばれるために好まれますが。 すばらしいdraughtsman、彼はダンスの主題と特に識別され、彼の仕事半分のにダンサーを描写して下さい。 これらは彼の競技場の主題および女性の裸体がように、動きの描写の彼の支配を表示します。 彼のポートレートは人間の分離の心理的な複雑さそして描写のために著しいです。 早く彼のキャリアに、彼の野心はであること求めること、彼がクラシックな芸術の彼の厳密な学術の訓練そして近い勉強によって十分に用意されただったかどれを歴史ペインターでした。 彼の早い三十代では、彼はコースを変え、コンテンポラリーな件名に関係するために歴史ペインターの伝統的な方法を持って来ることによって現代生活のクラシカルなペインターになりました。 degasパリ、フランスのCelestinee Musson De GasおよびオーギュスタンDe Gasの銀行家の5人の子供の最も古いので生まれました。 家族は適度に豊かでした。 彼の母はDegas 13だった、そのあとで彼の父および祖父は彼の早い生命の主要な影響でしたときに死にました。 年齢11で、(成年期で彼は姓のより気取ったスペリングを断念しま)始めまルイle壮大なLycéeで教育する登録から彼のガスを抜きま文献のbaccalauréatとの1853年に卒業します。 彼の生命に早く絵を描き始めましたガスを抜いて下さい。 18によって、彼は芸術家のスタジオに彼の家の部屋を回し、1853年にルーバーの筆工として登録しました。 しかし彼の父は彼が法律学校に行くと期待しました。 1853年11月のパリの大学の法学部で正しく登録されて、少し努力に彼の勉強でそこに作られてガスを抜いて下さい。 1855年に、Degas彼が尊敬し、アドバイスを決して忘れなかったジーンAugusteドミニックIngresに会いました、: "生命と記憶からライン、若者、およびまだより多くのライン、引出せば、なりますよい芸術家に"。 その同じ年の4月では、Degas彼が指導の下で彼が活気づいたルイLamotheが付いているスケッチを調査したIngresのスタイルに続くEcole desの洒落男芸術に入場を、受け取りました。 1856年7月では、Degas彼が次の3年の間残るイタリアに移動しました。 1858年に、ナポリの彼の叔母さんの家族ととどまっている間、彼が彼の早い最高傑作のための最初の勉強をした、Bellelli家族。 彼はまたルネサンスのミケランジェロ、Raphael、Titianおよび頻繁に祭壇の背後の飾りから彼が扱った個々の頭部を選んでいる他の芸術家の後で1860 Degasによるポートレートがイタリアンなルネサンスおよびフランスのな古典美術を含む仕事の700枚以上のコピーを撮ったのでコピーを、引出し、絵を描きました。 1859年にフランスへの彼のリターンに彼が彼がサロンの展覧会のために意図したBellelli家族の印象的なキャンバスを絵を描き始めることを可能にするには、1867年まで未完成に残ったが、Degas十分に大きいパリのスタジオに動きました。 彼はまた複数の歴史の絵画の仕事を始めました: 1859-60年にJephthahのアレキサンダーおよびBucephalusおよび娘; 1860年にバビロンを造るSémiramis; そして1860年のまわりの若いSpartans。 1861年に、Degasノルマンディーの彼の幼年期の友人ポールValpinçonを訪問し、馬の彼の多くの勉強の最も早いの作りました。 彼は1865年にサロンで陪審が少し注意を引き付けた中世の彼の絵画の戦乱の巷を受け入れたときに、はじめて表わしました。 彼が次の5年の間にサロンで毎年表わしたが、彼はこれ以上の歴史の絵画を堤出し、彼の障害物競争の落ちたなジョッキー(1866年のサロン)はコンテンポラリーな件名に彼の成長する責任に信号を送りました。 彼の芸術の変更はDegas 1864年に合ったエドワールManetの例によって主に影響を及ぼされました、(両方ともルーバーのVelázquezの同じポートレートをコピーしている間、外典であるかもしれない)物語に従って。 1870年にフランコプロイセン戦争の発生で、Degasパリの彼の防衛が彼に絵を描くことの少し時間を去った国家警備隊で入隊しました。 彼の視力を訓練するライフルの間に不完全があると見つけられずっと一生涯彼の目問題は彼へ一定した心配でした。 戦争が、1872年に、始めた彼の兄弟Renéおよび他の何人かの親類が住んでいたニュー・オーリンズ、ルイジアナの延長滞在をガスを抜いた後。 遊歩道の道の家にとどまって、Degasいくつかの仕事、多くの描写の家族を作り出しました。 degas'ニュー・オーリンズの1つはでした、場面を、フランスの蓄積された好ましい関心の背部働き、彼の彼の一生の間に博物館(ポーのそれ)によって購入される仕事だけニュー・オーリンズで綿交換で描写します。 degas 1873年にパリに戻りました。 次の年彼の父は死に、財産のそれに続く解決でRenéが巨大なビジネス負債を積んだ兄弟のガスを抜いたことが発見されました。 姓を維持するためには、Degas芸術の彼の家そして彼が受継いだコレクションを販売するように強制されました。 収入のための彼のアートワークの販売の彼の生命のはじめて扶養家族、彼は1874年に十年の始めの間に彼のすばらしい仕事の多くを作り出しました。 この時点までにサロンを完全に幻滅を感じさせて、Degas独立した表わす社会を組織した上で熱心だった若い芸術家のグループと力を合わせました。 すぐにダビングされた印象派展覧会の第一回目はの展覧会1874年にありました。 印象派は続いて7つの付加的なショー、1886年に最後を保持しました。 取り展覧会の組織に於いての先導的な役割を、グループの他の彼の耐久性がある対立にもかかわらずそれらの1を除いてすべてで示しました彼の仕事を、ガスを抜いて下さい。 彼に彼がアウトドアを絵を描くために欺いた他の景色ペインターありました、およびMonetと共通して少しが。 彼の社会的な態度の保守主義者、彼は展覧会によって作成されたスキャンダル、また彼の同僚が追求した広告および公表ひどく嫌いました。 彼は激しく出版物が大衆化されて作成した、彼らの展覧会にジーンルイForainおよびジーンFrançois Raffaëlliのような非印象派の芸術家を含めることの彼の主張は1886年に彼らの終局の解散に貢献しているグループ内の恨みを作成しましたラベルの印象派を拒絶し。 彼自身の仕事の販売によって改善された彼の財政の状態として彼は彼が賞賛した芸術家によって仕事を集めるための彼の情熱を満足できました: Manet、Pissarro、Cézanne、GauguinおよびゴッホのようなEl Grecoおよび同世代の人のような古大家。 彼が心酔したIngres、Delacroix、3人の芸術家、および彼のコレクションで表されたDaumierは、特に健康でした。 1880年代末、また写真撮影のための情熱成長するガスを抜いて下さい。 彼はルノアールおよびMallarmêの彼の二重ポートレートのようにlamplightによって彼の友人の多数を、頻繁に、撮影しました。 他の写真は、ダンサーおよび裸体を描写して、Degas'スケッチおよび絵画のいくつかの参照のために使用されました。 ペインターは生活を過すことができないという渡される年がなった隔離されるように、彼の確信が一部には原因でガスを抜くので。 Dreyfusの出来事論争は前部に彼の反ユダヤ人主義のleaningsを持って来、彼はすべての彼のユダヤ人の友人と壊れました。 彼の理屈っぽい自然は彼の言ったルノアールによって嘆かれましたと、: "なんと創造物彼がだったか、それはガスを抜きます! すべての彼の友人は彼を残さなければなりませんでした; 私は行く最後の1才でしたしかし私は端までとどまることができませんでした"。 彼が1907年の終わりパステルで遅く働くと知られ、1910年彫刻を遅くし続けるように信じられるが彼は外見上通りの勝利者Masséの彼の長い間の住宅の切迫した破壊が通りde Clichyの四分の一に胸が痛むような移動を強制したときに1912年に働き終えました。 彼の生命、ほぼ1917年に死ぬ前にパリのさまようブラインドの、休みなく通り結婚したな、使われる彼最後の年決して。 degas頻繁に印象派、理解しやすく不十分な記述として識別されます。 1860年代および1870年代に起きた印象主義はCourbetおよびCorotのような、ペインターの現実主義からの部分で、および育ちました。 印象派は明るく、"眩ます"色を使用してそれらのまわりで世界の現実を、ライトの効果の集中主に、および直接性と彼らの場面を注ぎこむことを希望絵を描きました。 厳密には彼が"決して印象派色の斑点"を採用しなかったし、絶えずenのpleinの空気を絵を描くことの彼らの練習を軽視したこと、異なります印象派とガスを抜いて下さい。 "彼はショー"を見直した評論家としてアンチ印象派として美術史家に従ってキャロルアームストロング頻繁にありました; ガスを抜く彼自身が、"芸術だったより少なく自発より私の物説明しなかったように。 私がすることは反射と素晴らしいマスターの勉強の結果です; インスピレーションの、自発性、気質、私は知っていません何も"。 それにもかかわらず、彼は他のどの動きのメンバーとしてもより印象派として正確に記述されています。 パリの生命の彼の場面、色および型枠との彼の中心から外れた構成、彼の実験、およびManetすべての特に何人かの主印象派の芸術家最も印象派の動きにとのメリーCassattおよびエドワール彼の友情は彼を密接に関連付けます。 スタイルの反映します古大家(彼は中年に熱狂的な筆工元気でいました)のための彼の深い敬意およびジーンAugusteドミニックIngresおよびEugène Delacroixのための彼の素晴らしい賞賛をガスを抜きました。 彼はまた合成主義が彼の仕事に影響を及ぼした日本のなプリントのコレクターようにDaumierおよびGavarniのような人気があるなイラストレーターの活発な現実主義でした。 馬およびダンサーのために有名が、始まりました姿のより少なく理想的にされたトリートメントの方の彼の漸進的な進歩が既に明白である若いSpartansのような慣習的な歴史的絵画からガスを抜いて下さい。 彼の早いキャリアの間に、個人およびグループのまた絵を描かれたポートレートのガスを抜いて下さい; 後者の例はBellelli家族(c.1858-67)、彼の叔母さんの鮮やかに構成され、心理学的に心に訴える描写、彼女の夫および彼女達の子供です。 この絵画では、若いSpartansおよび後で多数でように働きます、Degas人と女性間で現在の張力に描かれました。 彼の早い絵画では、珍しい視点をことをことを選ぶこと主題をまずく収穫することと彼がによって後でもっと十分に成長すること既に成長したスタイル立証されるガスを抜いて下さい。 遅い1860年代までに、Degasコンテンポラリーな生命の元の観察に絵を描く歴史に彼の最初の侵略から移りました。 競技場場面はモダンな文脈の馬そして彼らのライダーを描写する機会を提供しました。 彼は仕事で女性、婦人帽子屋およびlaundressesを絵を描き始めました。 Mlle。 1868年のサロンで表わされたバレエのLaの源のFiocreは彼が特に識別されるようになる主題、ダンサーをもたらす彼の最初専攻のな仕事でした。 多くのそれに続く絵画ダンサーでは舞台裏でまたは仕事をしているプロフェッショナルとして彼らの状態を強調するリハーサルで示されていました。 degas's人気を今でも定めてしまった1870年からののはこれらのダンサー彼ますます色彩の鮮やかなバレエの主題です。 他の理由の中でバレエシリーズは販売し易く、彼の兄弟の負債が家族の破産者を去ったので見て、Degasお金を必要としました。 caféの生命をまた絵を描き始めましたガスを抜いて下さい。 彼は他の芸術家を伝統的で神話的なか歴史的絵画の代りに"実質生命"を絵を描くようにせき立て彼が絵を描いた少数の文学的な場面はモダン、非常に曖昧な内容でした。 例えば、(またレイプと呼ばれた)インテリア文学的な源を求めて美術史家に謎解き問題を示しました; 内部証拠はThérèse Raquinからの場面に基づいているかもしれないことを提案します。 、そう変わった、彼の件名が余りに、技術のガスを抜いたように。 暗いパレットは鮮やかな色およびはっきりしたなブラシストロークの使用にオランダの絵画の影響を退屈させるくずれました。 コンコルド広場のような絵画は"スナップショットとして正確に描写する与える"、それらを動きの感覚を時間の凍結の時読みました。 ステージおよび1876の1874年のバレエのリハーサルの色の欠乏はバレエのインストラクター写真撮影の新しい技術の彼の興味とつながると言うことができます。 構成の彼のパレット、筆遣いおよび感覚すべてへの変更は印象派の動きそしてモダンの写真撮影が両方、自発のイメージおよび以外正常の角度と彼の仕事で、持っていたこと影響を立証します。 肖像画とジャンル間の区別をぼやけることは聴衆のメンバーによって、彼絵を描きました彼のバスーン奏者の友人、オペラ(1868-69年)のオーケストラのDésiré Dihauを、ようにオーケストラピットの14人のミュージシャンの1人、見られてように継ぎ合わさります。 ミュージシャンの上で舞台の上のダンサー絵画の端によって収穫される彼らの姿の足そしてチュチュだけ見ることができます。 チャールズStuckey美術史家はバレエで混乱させた見物人のそれと視点を比較し、"きちんと「印象派」を"。話している任意一見の間にようにガスを抜いた見物人の目の動きを含む動きの描写を含む魅了の、あると言います、 」成長したスタイルの区別されます別の方法で堅く描写された絵画の著しく未完成の道によって、ガスを抜いて下さい。 彼は終わる彼の無力を頻繁に"彼の写真不十分な視野とのだれでもによって"。はほとんど実行されたかもしれないことStuckeyが説明するように、彼の目の悩みの推論したコレクターおよび同僚からの懐疑論に会った説明責任にしました、 いずれにしても芸術家は百の事を始め、それらの1つを終えないために彼が彼の好みを"記述したときに別の糸口を"提供し、悪名高く絵画を完全考慮して好まなかったです。 肖像画の彼の興味は彼をポーズをとりましたり、服を着ます人の雇用の社会的な身長か型枠がphysiognomyによって明らかにされるかもしれない方法を注意深く調査するために導き、他人は帰因します。 彼の1879のポートレートでは、株式取引所で、彼は反ユダヤ人主義のヒントを含むユダヤ人のビジネスマンのグループを描写しました。 1881年に彼は2つのパステル、最近"Abadie出来事"のの殺害につき有罪と決定された年少の集団のメンバーを描写した刑事Physiognomiesを表わしました。 degas手元のスケッチブックとの試験に出席し、被告の彼の多数のスケッチは生得の犯罪行為の証拠であるために何人かの19世紀な科学者が考える隔世遺伝的な特徴の彼の興味を明らかにします。[33]ダンサーおよびlaundressesの彼の絵画では、彼は服および活動によってだけまたボディタイプによって彼女達の職業を明らかにします。 彼のバレリーナは彼のlaundressesは重く、無地のであるが、運動身体性を表わします。 より遅い1870年代までにDegasキャンバスの油の伝統的な媒体だけ、パステルをまた習得しました。 彼が複雑な層および質感で適用した乾燥した媒体は彼が意味深長な色の成長する興味のラインのための彼の設備を和解させることをより容易に可能にしました。 中間1870年代で彼はまた彼が10年間無視した、戻りより少なく伝統的なprintmaking媒体石版および実験monotypesで実験し始めましたエッチングの媒体に。 彼はmonotypeによって作り出された効果によって特に魅了され頻繁にパステルとの印書イメージを改めました。 媒体のこれらの変更はDegasより遅い生命に作り出す絵画を発生させました。 タオルとの彼ら自身を乾燥し、毛をとかし、そして浸っている女性を引き、絵を描き始めましたガスを抜いて下さい(見て下さい: Bathの後)。 型枠を模倣する打撃は前より自由に走り書きされます; 背景は簡単です。 彼の青年の細心の自然主義は型枠の増加する抽象的概念にくずれました。 姿との彼の特質上華麗なdraftsmanshipそして固定観念を除いて、彼の生命のこの遅い期間に作成される写真は彼の早い絵画に少し表面的な類似に耐えます。 皮肉にも、彼の生命に、そして印象派の動きの最盛期の後で遅く作成される最も明らかに印象主義のcoloristic技術を使用するのはこれらの絵画です。 すべての文体的な進化のために、Degas's仕事のある特定の特徴は彼の生命中の変わりませんでした。 彼は記憶からの彼のスタジオで、働くことを好むかまたはモデルを使用する屋内を常に絵を描きました。 姿は彼の第一次主題に残りました; 彼の少数の景色は記憶か想像から作り出されました。 それは主題を繰り返すことは彼にしては珍しくなく何回も構成かトリートメントを変えます。 彼はアンドリューの炉として仕事を、書いた慎重な芸術家、"準備されました、練習されて計算されて、ステージで成長してでした。 それらは部品から成っていました。 全体、線形整理への各部品の調節は、でした無限反射および実験のための大事な行事"。 彼自身の説明しました芸術、何もで、"チャンス動きではなくのように"見えるべきですガスを抜かないで下さい。 ガスを抜けば、"芸術家単独で住まなければならない彼の私生活は外へ向か平穏無事な生命住まれていて未知に"は残らなければなりませんこと信じた。 会社では彼は頻繁に残酷であることができる彼のウィットのために知られていました。 彼は小説家ジョージムーアによって"古い気難し屋"として特徴付けられ、孤独な独身として慎重に彼の評判を培いました。 彼の政治意見の深く保守主義者、彼はすべての社会的な改良に反対し、電話のような技術的進歩で賞賛すると少しが見つけました。 学んでいる彼はモデルをに彼女でしたプロテスタント始動させました。 degas 1865年から1870年までいくつかのユダヤ人の主題を絵を描いたが、彼の反ユダヤ人主義は中間の1870年代までに明白になりました。 取引所の彼の1879年の絵画はパリで手がつけられない反ユダヤ人主義の漫画からその時に直接取られる銀行家の顔の特徴と強く、反ユダヤ人主義と広くみなされます。 1890年代からの早い1900年代にパリを分けたDreyfusの出来事は更に彼の反ユダヤ人主義を激化させました。 中間の1890年代までに、彼は彼のユダヤ人の友人全員の関係を、公にユダヤ人の芸術家との彼の前の友情否認されて打ち切り、彼が信じたモデルを使用するために断られてユダヤ人であるかもしれません。 彼は彼の死までの反ユダヤ人主義の"アンチDreyfusards"の率直な反ユダヤ主義者そしてメンバーに残りました。 彼の生命の間に、Degasの公共の披露宴は」賞賛から軽蔑まで仕事及びました。 慣習的なモードの有望な芸術家として、Degas 1865-1870年間のサロンで受け入れられたいくつかの絵画がありました。 これらの仕事はピエールPuvis de Chavannesおよび評論家、Castagnaryから賞賛を受け取りました。 しかしサロンおよび一般大衆が最初に印象派のexperimentalismを拒絶したように印象派とすぐに力を合わせてサロンちょうどの堅い規則、判断およびエリート意識拒絶されるガスを抜いて下さい。 degas's仕事は論争の的になりましたが、draftsmanshipのために一般に賞賛されました。 de Quatorze Ans彼のLa Petite Danseuse、か彼が1881年に第6印象派展覧会で表示した14年の小さいダンサーはおそらく彼の最も論争の的になる部分でした; 何人かの評論家は他がそれで"開くことを"。見る間、"ぞっとするような醜さ"を考えたものけなしました "彼の一生の間の芸術家の重大な執筆の最も集中された体作り出される1886の第8印象派展覧会で表わされる続きの裸体Degas。 …全面的な反作用はでした前向き、称賛"。 彼の生命の終りまでに重要な芸術家として確認されて、Degas今"印象主義の創設者の1人"と考慮されます。 彼の仕事が他の多くの文体的な境界、彼の介入印象主義の専攻学生の姿および展覧会、日常生活の彼の動的絵画およびスケッチおよび活動、および彼のはっきりしたな色の実験交差させたけれども、最終的にすばらしく早い芸術家の1人として印象派の動きに彼を結ぶのに役立つ。 彼の多くの博物館の顕著な表示に死ある後やっと後者の彼の絵画、パステル、スケッチおよび彫刻最もは展覧会のために意図されていなかったし、発見されました。 1917年に彼の死の後で、150以上の彫刻の仕事は主題が競走馬およびダンサーから主に成っていた彼のスタジオで見つけられました。 彫刻が絵を描くことへの援助として作成されなかったことを学者の一致しましたガスを抜いて下さい。 彼が小さい14歳のダンサーを表わしたときに彼の生命の間の彫刻の彼の第1そして提示だけ1881年に、1920年にだけ再度示されていて起こりました; 彫刻の仕事の残りは1918年に彼の死の後で展覧会まで私用に残りました。 彫刻は異なった媒体を探検する彼の継続努力に1つのより多くの繊維として彼の衰えつつある視力に応じてそんなにありませんでした。 可能性が利用できたようであるところはどこでも、彼はグラフィックアートおよび油絵を、スケッチおよびパステル調をつなぐ方法、彫刻および写真撮影探検しました。 degasスケッチに関して彫刻に同じ重大さを割り当てました: "スケッチです別のものを模倣する思考様式"。は degasフォーマルな生徒がなかったが、彼は何人かの重要なペインターに非常に最も特に、影響を及ぼしましたジーンルイForain、メリーCassatt、およびウォルターSickert; 彼のすばらしい賛美者はアンリーdeツールーズLautrecであるかもしれません。[視覚芸術の現実主義の現実主義は目がことができるものをの現実を見る描写するスタイルです。 言葉は美術史の異なった感覚で使用されます; それは視覚mimesisの主題のillusionism、表示または迫真性と同じを意味するかもしれませんでしたりまたは浅ましい面を省略しない主題の現実の重点をそれらを理想化なしで意味する描写し、かもしれません。 仕事はこれらの感覚の現実主義者の、または両方であるかもしれません。 2つの感覚の使用は複雑である場合もありますが文脈によって第2感覚は多分共通です。 19世紀な芸術の傾向として現実主義は劇場、文献およびオペラの同じような動きと関連していました。 すべてはトリートメントに毎日の主題、決して常に放棄のクラシカルで、ロマンチックまたは感情的なアプローチの描写を強調しました。 動きはフランスの1850年代に始めました。 ギュスターヴ・クールベの最も重要な仕事の1つはOrnans 1849-1850年の彼が1848年9月に目撃したイベントを記録するキャンバスに埋葬です。 Courbetの彼の壮大な叔父さんの葬式の絵画は現実主義者のスタイルの最初の壮大な声明になりました。 印象主義の印象主義は独立した展覧会が1870年代および1880年代の卓越性にそれらを持って来たパリ・ベースの芸術家の緩い連合として始めた19世紀な芸術の動向でした。 動きの名前はクロード・モネの仕事、印象、風刺的な検討の言葉を鋳造するためにLe Charivariで評論家を出版した誘発したルイルロア日の出(levant印象、soleil)のタイトルから得られます。 印象派の絵画の特徴は変更の質に人間の認識および経験の重大な要素としてライトの目に見えるブラシの打撃、開いた構成、重点(頻繁に時の経過の効果を強調する)、動きの通常の件名、包含、および珍しい視覚角度を含めます。 視覚芸術の印象主義の出現は印象派音楽および印象派の文献として知られるようになった他の媒体の類似した動きにすぐに先行させていました。 印象主義はまた19世紀後半の期限の外にこのスタイルで、作成される芸術を記述します。 時間の基は、早い印象派学術の絵画の規則を壊しました。 それらは自由に、Eugène Delacroixのようなペインターの仕事からインスピレーションを引くライン上の重要性をブラシをかけられた色、与えることによって始まりました。 それらはまたスタジオからそして現代世界に絵画の行為を運びました。 以前は、静物画およびポートレート、また景色はいままで通常絵を描かれた屋内でした。 印象派はenのpleinの空気をことを絵を描くことによって日光の瞬時および一時的な効果を捕獲できることが分りました。 現代生活の現実的な場面を絵を描いて、詳細よりもむしろ鮮やかで全面的な効果を強調しました。 それらは強い色の振動の効果を達成するため通常ように、滑らかに混じらなかった純粋で、純粋な色の"壊された"ブラシの打撃、急に使用しました。 Macchiaioliとして、および米国のWinslowホーマーが知られていたまた、イタリアンな芸術家を含む他の何人かのペインター、plein空気絵画を探検していた時フランスの印象主義の上昇が起こったが、印象派は動きに特定だった新しい技術を開発しました。 論争された被着剤が違った方法見るだったものを取囲んで、それは直接性そして動きの芸術、色の明るく、いろいろな使用で表現されたライトの演劇の卒直な姿勢そして構成の、でした。 公衆は、最初敵で印象派が芸術の評論家および確立の承認を受け取らなくても新しく、元の視野を捕獲したこと信じるために、次第に来ました。 主題を見る主題をと技術および型枠の混乱を作成することによって作り直してよりもむしろ目で感覚を、再作成すること、印象主義は新印象主義、後印象主義、フォーヴィスムおよび立体派を含んで、後を追う絵画のさまざまな動きに精液前駆物質になりました。 絵画の 絵を描くことは表現のモードであり、型枠は多数です。 スケッチ、構成または抽象的概念および他の美学は従業者の意味深長な、概念的な意思を明示するのに役立つかもしれません。 絵画は(静物画か風景画でように)、の抽象芸術写真自然主義的、描写的である場合もありましたり、物語の内容、象徴性、感情と荷を積まれますかまたは実際のところ政治です。 絵画は表面(支持基盤)にペンキ、顔料、色または他の媒体を適用することの練習です。 芸術では、言葉は行為および絵画と呼ばれる結果を両方記述します。 絵画に壁、紙、キャンバス、木、ガラス、ラッカー、粘土またはコンクリートのようなサポートのために表面があるかもしれません。 絵画は金ぱくによって飾られるかもしれあるモダンな絵画は砂、粘土および一片の紙切れを含む他の材料を組み込みます。 東および西部の芸術の絵画の歴史の部分は精神的なモチーフおよびアイディアによって支配されます; この種類の絵画の例は仏の生命からの場面か東の宗教起源の他の場面まで陶器の神話的な姿を描写するアートワークからシスティーナ礼拝堂の内壁そして天井で描写される聖書場面まで及びます。 21世紀の初めに絵画の継続および流向の間でモノクロ絵画、懸命端の絵画、幾何学的な抽象的概念、割り当て、Hyperrealism、Photorealism、表現主義、ミニマリズム、叙情的な抽象的概念、ポップアート、オップアート、抽象的表現主義、カラーフィールド・ペインティングの絵画、新表現主義、コラージュ、Intermediaの絵画、集合の絵画、コンピュータ・アートは絵画、ポストモダンの絵画、新Dada絵画、定形キャンバスの絵画、環境の壁画、伝統的な姿の絵画、風景画、ポートレートの絵画およびペンキガラスのアニメーションあります。 東の開発平行を西部の絵画のそれら、一般に、少数の世紀先に歴史的に絵を描きます。 アフリカの芸術、イスラム教の芸術、インドの芸術、中国のな芸術および日本のな芸術の、および、結局、逆も同じ各々の持たれていた重要な影響西部の芸術。 最も古い知られていた絵画は約32,000歳であるために何人かの歴史家が主張するフランスのGrotte Chauvetにあります。 それらは赤い黄土および黒い顔料を使用してそして示します頻繁に捜している馬、サイ、ライオン、水牛、マンモスまたは人間を刻まれ、絵を描かれ。 但し絵画の最も早い証拠は北オーストラリアのアルンヘムの土地の2つのロック避難所で、発見されました。 これらの場所の材料の最も低い層で60,000歳があるために推定される黄土の使用された部分があります。 考古学者はまた石の絵画の片を北西オーストラリア、それのKimberleyの地域の石灰岩のロック避難所で維持されて40 000歳日付を記入されます見つけました。 フランス、スペイン、ポルトガル、中国、オーストラリア、インド等世界のをくまなく洞窟壁画の例があります。 西部文化油絵および水彩画の絵画ではスタイルおよび件名の豊富で、複雑な伝統の最も最もよく知られた媒体は、あります。 東では、インクおよび色インクは歴史的に選択均等に豊富で、複雑な伝統の媒体の支配しました。 粘着性、混和性、容解性、乾燥時間、等のようなペンキの一般的な働く特徴を、定める顔料が中断されるか、または埋め込まれること異なったタイプのペンキは通常媒体によって識別されます。