デスティニープレラファエリートポストカードバイJ Wウォーターハウス ポストカード

Destinyでは、John William Waterhouseは見慣れたプレラファエリー姿を用いている。これは瞑想的な女性であり、曖昧な寓意的な場面の中心である。美しい女性が遠くを見つめて唇にワインを飲みながら立つ。彼女の目の前には本が開いている。彼女の背後には、大きな円形の鏡が支配し、彼女の顔と海の景色を反映している。この鏡は面白い組成効果がある。それはシーンの深さを大幅に制限し、部屋のビューと外の自然宇宙のブロック。しかし、外の世界の景色を見せるため、同時に窓の一種として機能する。最初は、このシーンは単純に見える。しかし、それは矛盾と不可能で満ちている。まず、様々な詳細が時間に対する曖昧な態度を反映する。丸くて浅い飲み物のカップは、ウォーターハウスのサーチェの画像の中で同様のカップに見える。建築詳細には、シーンと一致するコリントの柱のように見えるものが含まクラシカルれている。しかし、装丁された本の存在は、はるかに後の日付を意味する。鏡像の船や地球も以上に見えモダンるクラシカル。女性の服と髪のスタイルはミレアのマリアナに似ており、歴史的な時代を表すものではない澄ん(確かに一つクラシカルではない)。また、空間的な相違も多い。その女性は明らかに屋内で、薄暗い宇宙で。外への窓は彼女の後ろにあり、鏡の向こうにある。彼女の鏡は海を反映するのか？鏡には高さから見て城のような構造の頂上が現れるが、門を通して外に見える景観実在は、沼地のように見える地形の中で地上に存在することを示している。また、実際の部屋には鏡に映る地球は現れない。それは澄ん鏡の画像は現実的ではない。それは未知の未来を表すか、またはカップを持つ女性が経験したビジョンの可能性が高い。作品のタイトルである「Destiny」はこれを支持読する。彼の他の作品の少なくとも2つの作品で円形の鏡を使用してウォーターハウスの実験， Circe Offering the Cup to Ulysses (1892)と"私は影に半ば病んでいる"シャロットの女性(1911).Lady of Shallottのイメージでは、鏡は非常に同様に動作し、演技は瞑想的な女性の背景として。女性の織りなどインテリアシーンの一部を映し出し、外の見えない景色を見せる。サーチェの絵画作品は見事に違う作る。中心女性は、瞑想的よりも活発で、鏡の正面に座る。