ファームガーデン（バウアーンガーテン） 1905グスタフクリムト ポスター

ファームガーデン(Bauerngarten) 1905 Gustavクリムトパブリックドメイン， 1905 gustavクリムト，キャンバス上の油,アールヌーボー，花，カラフルの写真"何もすることは短い時間の後に退屈になる"；グスタフクリムトの人生の概念 – 彼の絵画のように – 常に興奮と色と動きでいっぱいだった。1907年に有名な庭園や風景画のシリーズで制作した油絵のバウアーンガルテンと同じように、緊張と動きは彼の芸術の重要な部分であり、1890年から1917年までのデカデンスの年に彼の家族と友人との旅でインスピレーションを発見した高段階と当時は、自分自身のための新しい技術、モチーフや構図を発見し始めた。色と形の構成を持つ絵を描Bauerngartenはユニーク、そのアーティストの最も知られ最高のても多くの絵画の一つであ人気があるり、2017年にヨーロッパの美術史の中で最も高価な3番目の作品として競売にかけられた。クリムトの作品として与えも、この写真は緑地のフローラ配置の三角形の配置によって強化されたカラフル、自由で調和のとれた組成と共に印象を与える。この時のクリムト作品の中には、特異な三角構図が見られる。この与え幾何学的な形の中で、花のランダムで自然な配置を通して自然の特別な理解を反映して、コンパクトさ、均一性と秩序の感覚。一方で、自然は飾られず、野生で自由に見える一方で、彼女が完璧で「完璧」な作品を作り出すことができるほど完璧に見える。緑の背景は、緑の色合いと予期せぬ配置を通して、風景と自然違う王国の自然さと活気を示している。赤違うと黄色の色の家族の暖かく深いの色調輝くは、ポピーの個々のフィールドによって明るくなる、デイジーと明るい色のバラの上に違う、いくつかの白い輝く花が他の上に冠のように伸びるまで。そのハートの忘れ中で咲かない青い野は休憩と同時にコントラストの強さにより光る色の型枠が支え始めポイントにするアイキャッチャーである絵を描。主に表面の背後にあるモチーフの意義を目指す印象派デザインの技法によって、クリムトは思慮深く配置されているにもかかわらず、恣意的で強力な植物の美しいと活力を描く。クリムトの理解によると、人間と同じように、自然は自分自身の力であり、すべての制約と生活を逃れ、すべての外部の影響から独立して繁栄する。それは人間や人間の自然観に対する反応ではなく、生命と活力の唯一の担い手として見られるのである。正方形の形式は、写真の構図を通じてのみ彼の視線を特定の部分に向けるためにアーティストによって選択された。正方形の形式はバランスを作り、の隅々を同義に見せ絵を描る。性質と動機が相同性で互いに独立した自然の一部分のように見える。