赤富士　葛飾北斎 キーホルダー

『赤富士』（あかふじ）、または『よい風、よい朝』（よいかぜ、よいあさ）は、富士山を鮮やかな朝焼けの色合いで捉えた、息をのむような木版画である。この作品は、葛飾北斎による『富嶽三十六景』のシリーズの一部で、1830年から1832年の間に制作された。 --- 木版画は、木版画（もくはんが）と呼ばれる日本語で、木のブロックにデザインを彫刻して作成されるユニークな芸術形式である。木版の浮き上がった部分にインクを塗り、紙に押し付けて画像を転写する。この技法により、太い線、はっきりとしたコントラスト、平坦な色の領域を持つプリントが得られる。 --- 北斎の『赤富士』は、この技法を巧みに利用している。雄大な富士山がシーンを支配し、その頂点は澄んだ青空に輝く純白の雪で覆われている。細い雲が青空を横切って漂い、穏やかな風をほのめかしている。プリントの最も印象的な点は、山自体が、燃えるような赤い色で照らされており、夜明けの燃えるような余燼を想起させることである。この劇的な色彩の使用は、北斎の作品の特徴であり、シーンにほとんど神話的な品質を吹き込んでいる。 --- 富士山のふもとが、緑豊かなタペストリーのように広がり、生命に満ちた緑の森を示唆している。この緑の布が、雪に覆われた山頂の厳粛な美しさと美しく対照をなし、シーンに深みと立体感を加えている。ここでは、富士山の監視の下、豊かな葉が山のふもとで繰り広げられる隠れた不思議をほのめかす生態系が繁栄している。この緑のタペストリーは、『青木ヶ原樹海』（あおきがはらじゅかい）と呼ばれる伝説の森を隠しており、英語では「樹海」または「海 of Trees」と訳される。この広大な樹木は、美しさだけでなく、民俗学でも有名である。 --- 伝説は、青木ヶ原樹海が一種の精神的なエネルギーに満ちた場所であり、ある人はそれを憂鬱なものとさえ言う。民間伝承では、恨みを抱えた霊（ゆうれい）が、密集した木々の間でさまよっていると伝えられている。真実か焚き火の話かはわからないが、青木ヶ原樹海の密集した葉と、コンパスを誤作動させる磁気特性が、その神秘的な雰囲気に貢献している。 --- 作者葛飾北斎が1849年に亡くなったため、この作品は原産国および他の国々でパブリックドメインとなっており、著作権期間は著者の寿命プラス100年以下である。