IVAN AIVAZOVSKY – 冬の風景II - 1881 - キャンバスプリント

----------------------------------------------------------------------------------𝑰𝒗𝒂𝒏 𝑲𝒐𝒏𝒔𝒕𝒂𝒏𝒕𝒊𝒏𝒐𝒗𝒊𝒄𝒉 𝑨𝒊𝒗𝒂𝒛𝒐𝒗𝒔𝒌𝒚 (𝑨𝒓𝒎𝒆𝒏𝒊𝒂𝒏, 𝟏𝟖𝟏𝟕-𝟏𝟗𝟎𝟎) - 𝑾𝒊𝒏𝒕𝒆𝒓 𝑳𝒂𝒏𝒅𝒔𝒄𝒂𝒑𝒆 𝑰𝑰 - 𝒄.𝟏𝟖𝟖𝟏 - 𝑹𝒐𝒎𝒂𝒏𝒕𝒊𝒄𝒊𝒔𝒎 - 𝑳𝒂𝒏𝒅𝒔𝒄𝒂𝒑𝒆 𝒑𝒂𝒊𝒏𝒕𝒊𝒏𝒈 - 𝑶𝒊𝒍 𝒐𝒏 𝒄𝒂𝒏𝒗𝒂𝒔 - 𝑯𝒊-𝑹𝒆𝒔 𝑫𝒊𝒈𝒊𝒕𝒂𝒍𝒍𝒚 𝑹𝒆𝒎𝒂𝒔𝒕𝒆𝒓𝒆𝒅 𝑽𝒆𝒓𝒔𝒊𝒐𝒏 -------------------𝑾𝒊𝒏𝒕𝒆𝒓'𝒔 𝑽𝒆𝒊𝒍: 𝑨𝒊𝒗𝒂𝒛𝒐𝒗𝒔𝒌𝒚'𝒔 𝑶𝒅𝒆 𝒕𝒐 𝑻𝒓𝒂𝒏𝒒𝒖𝒊𝒍 𝑭𝒓𝒐𝒔𝒕.--- 𝑰𝒏 𝒕𝒉𝒆 𝒉𝒆𝒂𝒓𝒕 𝒐𝒇 𝒂 𝒇𝒓𝒐𝒔𝒕-𝒍𝒂𝒅𝒆𝒏 𝒅𝒂𝒚, 𝑰𝒗𝒂𝒏 𝑲𝒐𝒏𝒔𝒕𝒂𝒏𝒕𝒊𝒏𝒐𝒗𝒊𝒄𝒉 𝑨𝒊𝒗𝒂𝒛𝒐𝒗𝒔𝒌𝒚 𝒊𝒏𝒗𝒊𝒕𝒆𝒔 𝒖𝒔 𝒕𝒐 𝒔𝒕𝒓𝒐𝒍𝒍 𝒅𝒐𝒘𝒏 𝒂𝒏 𝒆𝒙𝒑𝒂𝒏𝒔𝒊𝒗𝒆 𝒕𝒓𝒆𝒆-𝒍𝒊𝒏𝒆𝒅 𝒂𝒗𝒆𝒏𝒖𝒆, 𝒘𝒉𝒆𝒓𝒆 𝒕𝒉𝒆 𝒈𝒆𝒏𝒕𝒍𝒆 𝒄𝒂𝒅𝒆𝒏𝒄𝒆 𝒐𝒇 𝒔𝒏𝒐𝒘𝒇𝒂𝒍𝒍 𝒐𝒓𝒄𝒉𝒆𝒔𝒕𝒓𝒂𝒕𝒆𝒔 𝒂 𝒔𝒚𝒎𝒑𝒉𝒐𝒏𝒚 𝒐𝒇 𝒕𝒓𝒂𝒏𝒒𝒖𝒊𝒍𝒊𝒕𝒚.𝑻𝒉𝒊𝒔 𝒘𝒊𝒏𝒕𝒆𝒓 𝒍𝒂𝒏𝒅𝒔𝒄𝒂𝒑𝒆, 𝒂𝒑𝒕𝒍𝒚 𝒕𝒊𝒕𝒍𝒆𝒅 "𝑾𝒊𝒏𝒕𝒆𝒓 𝑳𝒂𝒏𝒅𝒔𝒄𝒂𝒑𝒆 𝑰𝑰," 𝒔𝒆𝒓𝒗𝒆𝒔 𝒂𝒔 𝒂 𝒕𝒆𝒔𝒕𝒂𝒎𝒆𝒏𝒕 𝒕𝒐 𝑨𝒊𝒗𝒂𝒛𝒐𝒗𝒔𝒌𝒚'𝒔 𝒓𝒐𝒎𝒂𝒏𝒕𝒊𝒄 𝒂𝒏𝒅 𝒍𝒚𝒓𝒊𝒄𝒂𝒍 𝒔𝒕𝒚𝒍𝒆, 𝒘𝒉𝒆𝒓𝒆 𝒆𝒂𝒄𝒉 𝒃𝒓𝒖𝒔𝒉𝒔𝒕𝒓𝒐𝒌𝒆 𝒘𝒉𝒊𝒔𝒑𝒆𝒓𝒔 𝒕𝒂𝒍𝒆𝒔 𝒐𝒇 𝒏𝒂𝒕𝒖𝒓𝒆'𝒔 𝒇𝒓𝒐𝒛𝒆𝒏 𝒆𝒎𝒃𝒓𝒂𝒄𝒆.𝑻𝒉𝒆 𝒔𝒄𝒆𝒏𝒆 𝒖𝒏𝒇𝒐𝒍𝒅𝒔 𝒘𝒊𝒕𝒉 𝒂 𝒈𝒓𝒂𝒏𝒅𝒆𝒖𝒓 𝒂𝒗𝒆𝒏𝒖𝒆, 𝒔𝒕𝒓𝒆𝒕𝒄𝒉𝒊𝒏𝒈 𝒆𝒏𝒅𝒍𝒆𝒔𝒔𝒍𝒚 𝒊𝒏𝒕𝒐 𝒕𝒉𝒆 𝒉𝒐𝒓𝒊𝒛𝒐𝒏.𝑻𝒓𝒆𝒆𝒔, 𝒕𝒉𝒆𝒊𝒓 𝒃𝒓𝒂𝒏𝒄𝒉𝒆𝒔 𝒍𝒂𝒅𝒆𝒏 𝒘𝒊𝒕𝒉 𝒕𝒉𝒆 𝒑𝒐𝒘𝒅𝒆𝒓𝒚 𝒘𝒆𝒊𝒈𝒉𝒕 𝒐𝒇 𝒔𝒏𝒐𝒘, 𝒔𝒕𝒂𝒏𝒅 𝒂𝒔 𝒔𝒊𝒍𝒆𝒏𝒕 𝒔𝒆𝒏𝒕𝒊𝒏𝒆𝒍𝒔 𝒂𝒍𝒐𝒏𝒈 𝒕𝒉𝒆 𝒑𝒂𝒕𝒉. 𝑻𝒉𝒆 𝒂𝒗𝒆𝒏𝒖𝒆, 𝒂 𝒑𝒍𝒂𝒚 𝒐𝒇 𝒍𝒊𝒈𝒉𝒕 𝒈𝒓𝒂𝒚 𝒂𝒈𝒂𝒊𝒏𝒔𝒕 𝒕𝒉𝒆 𝒑𝒓𝒊𝒔𝒕𝒊𝒏𝒆 𝒔𝒏𝒐𝒘, 𝒂𝒑𝒑𝒆𝒂𝒓𝒔 𝒕𝒐 𝒄𝒐𝒏𝒗𝒆𝒓𝒈𝒆 𝒕𝒐𝒘𝒂𝒓𝒅𝒔 𝒂𝒏 𝒖𝒏𝒌𝒏𝒐𝒘𝒏 𝒅𝒆𝒔𝒕𝒊𝒏𝒂𝒕𝒊𝒐𝒏, 𝒄𝒓𝒆𝒂𝒕𝒊𝒏𝒈 𝒂𝒏 𝒊𝒍𝒍𝒖𝒔𝒊𝒐𝒏 𝒐𝒇 𝒑𝒆𝒓𝒑𝒆𝒕𝒖𝒊𝒕𝒚.𝑰𝒕'𝒔 𝒂 𝒎𝒆𝒔𝒎𝒆𝒓𝒊𝒛𝒊𝒏𝒈 𝒑𝒆𝒓𝒔𝒑𝒆𝒄𝒕𝒊𝒗𝒆, 𝒔𝒌𝒊𝒍𝒍𝒇𝒖𝒍𝒍𝒚 𝒄𝒓𝒂𝒇𝒕𝒆𝒅 𝒃𝒚 𝑨𝒊𝒗𝒂𝒛𝒐𝒗𝒔𝒌𝒚'𝒔 𝒉𝒂𝒏𝒅.𝑰𝒏 𝒕𝒉𝒊𝒔 𝒘𝒊𝒏𝒕𝒓𝒚 𝒓𝒆𝒂𝒍𝒎, 𝒉𝒖𝒎𝒂𝒏 𝒇𝒊𝒈𝒖𝒓𝒆𝒔 𝒕𝒓𝒂𝒗𝒆𝒓𝒔𝒆 𝒕𝒉𝒆 𝒑𝒂𝒕𝒉, 𝒎𝒆𝒓𝒆 𝒔𝒊𝒍𝒉𝒐𝒖𝒆𝒕𝒕𝒆𝒔 𝒂𝒈𝒂𝒊𝒏𝒔𝒕 𝒕𝒉𝒆 𝒔𝒏𝒐𝒘𝒚 𝒆𝒙𝒑𝒂𝒏𝒔𝒆.𝑨 𝒔𝒖𝒃𝒕𝒍𝒆 𝒎𝒆𝒍𝒂𝒏𝒄𝒉𝒐𝒍𝒚 𝒆𝒏𝒗𝒆𝒍𝒐𝒑𝒔 𝒕𝒉𝒆 𝒄𝒆𝒏𝒕𝒓𝒂𝒍 𝒇𝒊𝒈𝒖𝒓𝒆𝒔, 𝒕𝒉𝒆𝒊𝒓 𝒅𝒂𝒓𝒌 𝒇𝒐𝒓𝒎𝒔 𝒔𝒖𝒈𝒈𝒆𝒔𝒕𝒊𝒏𝒈 𝒂 𝒏𝒂𝒓𝒓𝒂𝒕𝒊𝒗𝒆 𝒔𝒉𝒓𝒐𝒖𝒅𝒆𝒅 𝒊𝒏 𝒎𝒐𝒖𝒓𝒏𝒊𝒏𝒈.𝑺𝒐𝒎𝒆 𝒂𝒓𝒕 𝒉𝒊𝒔𝒕𝒐𝒓𝒊𝒂𝒏𝒔 𝒔𝒑𝒆𝒄𝒖𝒍𝒂𝒕𝒆 𝒕𝒉𝒂𝒕 𝒕𝒉𝒆𝒔𝒆 𝒇𝒊𝒈𝒖𝒓𝒆𝒔 𝒎𝒊𝒈𝒉𝒕 𝒔𝒚𝒎𝒃𝒐𝒍𝒊𝒛𝒆 𝒎𝒆𝒎𝒃𝒆𝒓𝒔 𝒐𝒇 𝒕𝒉𝒆 𝑰𝒎𝒑𝒆𝒓𝒊𝒂𝒍 𝒇𝒂𝒎𝒊𝒍𝒚 𝒎𝒐𝒖𝒓𝒏𝒊𝒏𝒈 𝒕𝒉𝒆 𝒂𝒔𝒔𝒂𝒔𝒔𝒊𝒏𝒂𝒕𝒊𝒐𝒏 𝒐𝒇 𝑨𝒍𝒆𝒙𝒂𝒏𝒅𝒆𝒓 𝑰𝑰 𝒊𝒏 𝟏𝟖𝟖𝟏, 𝒂𝒅𝒅𝒊𝒏𝒈 𝒂 𝒍𝒂𝒚𝒆𝒓 𝒐𝒇 𝒉𝒊𝒔𝒕𝒐𝒓𝒊𝒄𝒂𝒍 𝒅𝒆𝒑𝒕𝒉 𝒕𝒐 𝒕𝒉𝒆 𝒔𝒆𝒓𝒆𝒏𝒆 𝒍𝒂𝒏𝒅𝒔𝒄𝒂𝒑𝒆.𝑨 𝒑𝒊𝒗𝒐𝒕𝒂𝒍 𝒆𝒍𝒆𝒎𝒆𝒏𝒕 𝒊𝒏 𝒕𝒉𝒊𝒔 𝒄𝒐𝒎𝒑𝒐𝒔𝒊𝒕𝒊𝒐𝒏 𝒊𝒔 𝒕𝒉𝒆 𝒄𝒐𝒏𝒈𝒓𝒆𝒈𝒂𝒕𝒊𝒐𝒏 𝒐𝒇 𝒃𝒍𝒂𝒄𝒌 𝒃𝒊𝒓𝒅𝒔 𝒏𝒆𝒂𝒓 𝒕𝒉𝒆 𝒍𝒐𝒘𝒆𝒓 𝒑𝒂𝒓𝒕 𝒐𝒇 𝒕𝒉𝒆 𝒂𝒗𝒆𝒏𝒖𝒆.𝑨𝒊𝒗𝒂𝒛𝒐𝒗𝒔𝒌𝒚, 𝒂 𝒎𝒂𝒔𝒕𝒆𝒓 𝒐𝒇 𝒂𝒕𝒎𝒐𝒔𝒑𝒉𝒆𝒓𝒊𝒄 𝒏𝒖𝒂𝒏𝒄𝒆𝒔, 𝒊𝒏𝒕𝒓𝒐𝒅𝒖𝒄𝒆𝒔 𝒂 𝒇𝒍𝒐𝒄𝒌 𝒐𝒇 𝒄𝒓𝒐𝒘𝒔 (𝒐𝒓 𝒐𝒕𝒉𝒆𝒓 𝒃𝒍𝒂𝒄𝒌 𝒃𝒊𝒓𝒅𝒔), 𝒕𝒉𝒆𝒊𝒓 𝒑𝒓𝒆𝒔𝒆𝒏𝒄𝒆 𝒑𝒖𝒏𝒄𝒕𝒖𝒂𝒕𝒊𝒏𝒈 𝒕𝒉𝒆 𝒔𝒕𝒊𝒍𝒍𝒏𝒆𝒔𝒔 𝒐𝒇 𝒕𝒉𝒆 𝒘𝒊𝒏𝒕𝒆𝒓 𝒂𝒊𝒓.𝑰𝒏 𝒇𝒍𝒊𝒈𝒉𝒕, 𝒕𝒉𝒆𝒚 𝒄𝒖𝒕 𝒂𝒄𝒓𝒐𝒔𝒔 𝒕𝒉𝒆 𝒄𝒂𝒏𝒗𝒂𝒔, 𝒂𝒅𝒅𝒊𝒏𝒈 𝒂 𝒅𝒚𝒏𝒂𝒎𝒊𝒄 𝒕𝒐𝒖𝒄𝒉 𝒕𝒐 𝒕𝒉𝒆 𝒐𝒕𝒉𝒆𝒓𝒘𝒊𝒔𝒆 𝒔𝒆𝒓𝒆𝒏𝒆 𝒕𝒂𝒃𝒍𝒆𝒂𝒖. 𝑻𝒉𝒆 𝒘𝒊𝒏𝒕𝒆𝒓 𝒔𝒌𝒚, 𝒂 𝒄𝒂𝒏𝒗𝒂𝒔 𝒐𝒇 𝒄𝒍𝒐𝒖𝒅𝒚 𝒘𝒉𝒊𝒕𝒆 𝒘𝒊𝒕𝒉 𝒔𝒖𝒃𝒕𝒍𝒆 𝒗𝒊𝒐𝒍𝒆𝒕 𝒖𝒏𝒅𝒆𝒓𝒕𝒐𝒏𝒆𝒔, 𝒃𝒂𝒕𝒉𝒆𝒔 𝒕𝒉𝒆 𝒍𝒂𝒏𝒅𝒔𝒄𝒂𝒑𝒆 𝒊𝒏 𝒂 𝒔𝒐𝒇𝒕, 𝒅𝒊𝒇𝒇𝒖𝒔𝒆𝒅 𝒍𝒊𝒈𝒉𝒕.𝑨𝒊𝒗𝒂𝒛𝒐𝒗𝒔𝒌𝒚'𝒔 𝒎𝒂𝒔𝒕𝒆𝒓𝒚 𝒐𝒗𝒆𝒓 𝒔𝒉𝒂𝒅𝒆𝒔 𝒐𝒇 𝒘𝒉𝒊𝒕𝒆, 𝒃𝒍𝒖𝒆, 𝒑𝒊𝒏𝒌, 𝒈𝒓𝒂𝒚, 𝒂𝒏𝒅 𝒃𝒍𝒂𝒄𝒌 𝒄𝒓𝒆𝒂𝒕𝒆𝒔 𝒂 𝒉𝒂𝒓𝒎𝒐𝒏𝒊𝒐𝒖𝒔 𝒑𝒂𝒍𝒆𝒕𝒕𝒆 𝒕𝒉𝒂𝒕 𝒄𝒂𝒑𝒕𝒖𝒓𝒆𝒔 𝒕𝒉𝒆 𝒒𝒖𝒊𝒆𝒕𝒖𝒅𝒆 𝒐𝒇 𝒂 𝒔𝒏𝒐𝒘𝒚 𝒅𝒂𝒚.𝑻𝒉𝒆 𝒂𝒓𝒕𝒊𝒔𝒕'𝒔 𝒏𝒖𝒂𝒏𝒄𝒆𝒅 𝒖𝒔𝒆 𝒐𝒇 𝒄𝒐𝒍𝒐𝒓 𝒅𝒐𝒆𝒔𝒏'𝒕 𝒎𝒆𝒓𝒆𝒍𝒚 𝒎𝒊𝒎𝒊𝒄 𝒘𝒊𝒏𝒕𝒆𝒓; 𝒊𝒕 𝒆𝒏𝒄𝒂𝒑𝒔𝒖𝒍𝒂𝒕𝒆𝒔 𝒕𝒉𝒆 𝒆𝒔𝒔𝒆𝒏𝒄𝒆 𝒐𝒇 𝒕𝒉𝒆 𝒔𝒆𝒂𝒔𝒐𝒏—𝒕𝒉𝒆 𝒔𝒊𝒍𝒆𝒏𝒄𝒆, 𝒕𝒉𝒆 𝒄𝒉𝒊𝒍𝒍, 𝒂𝒏𝒅 𝒕𝒉𝒆 𝒆𝒏𝒄𝒉𝒂𝒏𝒕𝒎𝒆𝒏𝒕.𝑨𝒊𝒗𝒂𝒛𝒐𝒗𝒔𝒌𝒚'𝒔 𝒂𝒇𝒇𝒊𝒏𝒊𝒕𝒚 𝒇𝒐𝒓 𝒘𝒊𝒏𝒕𝒆𝒓 𝒍𝒂𝒏𝒅𝒔𝒄𝒂𝒑𝒆𝒔 𝒃𝒍𝒐𝒔𝒔𝒐𝒎𝒆𝒅 𝒊𝒏 𝒕𝒉𝒆 𝒍𝒂𝒕𝒆 𝟏𝟖𝟔𝟎𝒔 𝒂𝒏𝒅 𝟏𝟖𝟕𝟎𝒔, 𝒆𝒄𝒉𝒐𝒊𝒏𝒈 𝒉𝒊𝒔 𝒆𝒙𝒑𝒆𝒓𝒊𝒆𝒏𝒄𝒆𝒔 𝒘𝒊𝒕𝒉 𝒕𝒉𝒆 𝒇𝒓𝒐𝒛𝒆𝒏 𝑼𝒌𝒓𝒂𝒊𝒏𝒊𝒂𝒏 𝒔𝒕𝒆𝒑𝒑𝒆𝒔 𝒅𝒖𝒓𝒊𝒏𝒈 𝒉𝒊𝒔 𝒚𝒐𝒖𝒕𝒉."𝑾𝒊𝒏𝒕𝒆𝒓 𝑳𝒂𝒏𝒅𝒔𝒄𝒂𝒑𝒆 𝑰𝑰," 𝒑𝒂𝒊𝒏𝒕𝒆𝒅 𝒊𝒏 𝟏𝟖𝟖𝟏, 𝒔𝒕𝒂𝒏𝒅𝒔 𝒂𝒔 𝒂 𝒕𝒆𝒔𝒕𝒂𝒎𝒆𝒏𝒕 𝒕𝒐 𝒕𝒉𝒊𝒔 𝒑𝒆𝒓𝒊𝒐𝒅, 𝒔𝒉𝒐𝒘𝒄𝒂𝒔𝒊𝒏𝒈 𝒕𝒉𝒆 𝒂𝒓𝒕𝒊𝒔𝒕'𝒔 𝒆𝒗𝒐𝒍𝒖𝒕𝒊𝒐𝒏 𝒊𝒏 𝒑𝒐𝒓𝒕𝒓𝒂𝒚𝒊𝒏𝒈 𝒘𝒊𝒏𝒕𝒆𝒓 𝒔𝒄𝒆𝒏𝒆𝒔.𝑾𝒉𝒂𝒕 𝒅𝒊𝒔𝒕𝒊𝒏𝒈𝒖𝒊𝒔𝒉𝒆𝒔 𝑨𝒊𝒗𝒂𝒛𝒐𝒗𝒔𝒌𝒚'𝒔 𝒘𝒊𝒏𝒕𝒆𝒓 𝒍𝒂𝒏𝒅𝒔𝒄𝒂𝒑𝒆𝒔 𝒊𝒔 𝒏𝒐𝒕 𝒋𝒖𝒔𝒕 𝒕𝒉𝒆 𝒅𝒆𝒑𝒊𝒄𝒕𝒊𝒐𝒏 𝒐𝒇 𝒔𝒏𝒐𝒘 𝒃𝒖𝒕 𝒕𝒉𝒆 𝒔𝒚𝒎𝒑𝒉𝒐𝒏𝒚 𝒐𝒇 𝒄𝒐𝒍𝒐𝒓𝒔 𝒕𝒉𝒂𝒕 𝒅𝒂𝒏𝒄𝒆 𝒂𝒄𝒓𝒐𝒔𝒔 𝒕𝒉𝒆 𝒄𝒂𝒏𝒗𝒂𝒔.𝑰𝒕'𝒔 𝒂 𝒄𝒆𝒍𝒆𝒃𝒓𝒂𝒕𝒊𝒐𝒏 𝒐𝒇 𝒘𝒊𝒏𝒕𝒆𝒓'𝒔 𝒅𝒊𝒗𝒆𝒓𝒔𝒊𝒕𝒚—𝒕𝒉𝒆 𝒔𝒖𝒃𝒕𝒍𝒆 𝒉𝒖𝒆𝒔 𝒐𝒇 𝒂 𝒔𝒏𝒐𝒘-𝒄𝒐𝒗𝒆𝒓𝒆𝒅 𝒍𝒂𝒏𝒅𝒔𝒄𝒂𝒑𝒆 𝒊𝒍𝒍𝒖𝒎𝒊𝒏𝒂𝒕𝒆𝒅 𝒃𝒚 𝒕𝒉𝒆 𝒔𝒐𝒇𝒕 𝒈𝒍𝒐𝒘 𝒆𝒎𝒂𝒏𝒂𝒕𝒊𝒏𝒈 𝒇𝒓𝒐𝒎 𝒕𝒉𝒆 𝒕𝒓𝒆𝒆 𝒄𝒓𝒐𝒘𝒏𝒔. 𝑻𝒉𝒓𝒐𝒖𝒈𝒉 𝒕𝒉𝒊𝒔 𝒎𝒆𝒕𝒊𝒄𝒖𝒍𝒐𝒖𝒔 𝒑𝒐𝒓𝒕𝒓𝒂𝒚𝒂𝒍, 𝑨𝒊𝒗𝒂𝒛𝒐𝒗𝒔𝒌𝒚 𝒄𝒂𝒑𝒕𝒖𝒓𝒆𝒔 𝒏𝒐𝒕 𝒐𝒏𝒍𝒚 𝒕𝒉𝒆 𝒗𝒊𝒔𝒖𝒂𝒍 𝒃𝒆𝒂𝒖𝒕𝒚 𝒐𝒇 𝒘𝒊𝒏𝒕𝒆𝒓 𝒃𝒖𝒕 𝒂𝒍𝒔𝒐 𝒕𝒉𝒆 𝒑𝒓𝒐𝒇𝒐𝒖𝒏𝒅 𝒆𝒎𝒐𝒕𝒊𝒐𝒏𝒂𝒍 𝒓𝒆𝒔𝒐𝒏𝒂𝒏𝒄𝒆 𝒊𝒕 𝒔𝒕𝒊𝒓𝒔 𝒘𝒊𝒕𝒉𝒊𝒏.𝑨𝒔 𝒘𝒆 𝒈𝒂𝒛𝒆 𝒖𝒑𝒐𝒏 "𝑾𝒊𝒏𝒕𝒆𝒓 𝑳𝒂𝒏𝒅𝒔𝒄𝒂𝒑𝒆 𝑰𝑰," 𝒘𝒆 𝒃𝒆𝒄𝒐𝒎𝒆 𝒑𝒂𝒓𝒕𝒊𝒄𝒊𝒑𝒂𝒏𝒕𝒔 𝒊𝒏 𝒂 𝒕𝒊𝒎𝒆𝒍𝒆𝒔𝒔 𝒏𝒂𝒓𝒓𝒂𝒕𝒊𝒗𝒆, 𝒘𝒉𝒆𝒓𝒆 𝒕𝒉𝒆 𝒉𝒖𝒔𝒉𝒆𝒅 𝒘𝒉𝒊𝒔𝒑𝒆𝒓𝒔 𝒐𝒇 𝒔𝒏𝒐𝒘, 𝒕𝒉𝒆 𝒅𝒊𝒔𝒕𝒂𝒏𝒕 𝒇𝒐𝒐𝒕𝒔𝒕𝒆𝒑𝒔 𝒐𝒏 𝒕𝒉𝒆 𝒂𝒗𝒆𝒏𝒖𝒆, 𝒂𝒏𝒅 𝒕𝒉𝒆 𝒇𝒍𝒆𝒆𝒕𝒊𝒏𝒈 𝒇𝒍𝒊𝒈𝒉𝒕 𝒐𝒇 𝒃𝒍𝒂𝒄𝒌 𝒃𝒊𝒓𝒅𝒔 𝒄𝒓𝒆𝒂𝒕𝒆 𝒂 𝒅𝒆𝒍𝒊𝒄𝒂𝒕𝒆 𝒉𝒂𝒓𝒎𝒐𝒏𝒚.𝑨𝒊𝒗𝒂𝒛𝒐𝒗𝒔𝒌𝒚, 𝒕𝒉𝒆 𝒎𝒂𝒆𝒔𝒕𝒓𝒐 𝒐𝒇 𝒘𝒊𝒏𝒕𝒆𝒓'𝒔 𝒔𝒆𝒓𝒆𝒏𝒂𝒅𝒆, 𝒊𝒏𝒗𝒊𝒕𝒆𝒔 𝒖𝒔 𝒕𝒐 𝒍𝒐𝒔𝒆 𝒐𝒖𝒓𝒔𝒆𝒍𝒗𝒆𝒔 𝒊𝒏 𝒕𝒉𝒆 𝒆𝒏𝒄𝒉𝒂𝒏𝒕𝒊𝒏𝒈 𝒔𝒊𝒍𝒆𝒏𝒄𝒆 𝒐𝒇 𝒂 𝒇𝒓𝒐𝒔𝒕-𝒌𝒊𝒔𝒔𝒆𝒅 𝒘𝒐𝒓𝒍𝒅, 𝒘𝒉𝒆𝒓𝒆 𝒆𝒂𝒄𝒉 𝒅𝒆𝒕𝒂𝒊𝒍 𝒊𝒔 𝒂 𝒃𝒓𝒖𝒔𝒉𝒔𝒕𝒓𝒐𝒌𝒆 𝒊𝒏 𝒂 𝒎𝒂𝒔𝒕𝒆𝒓𝒑𝒊𝒆𝒄𝒆 𝒐𝒇 𝒏𝒂𝒕𝒖𝒓𝒆'𝒔 𝒎𝒂𝒌𝒊𝒏𝒈.