Macke 威厳がある – カラーコンポジションコードからBach 1912 ポストカード

着色構成（ホマージュアヨハンセバスチンバッハ） ファービッグ・コンポジション(Hommage a Johann Sebastin Bach) 油版1912.ドイツの表現主義運動の発展と、ヨーロッパの他の地域に形成されつつある前衛的な運動の到来を見たドイツ美術の中でも、特に革新的な時代を過ごした。時代の真の芸術家のように、マックは自分に最も興味を持った前衛的な絵画要素を、自分の手に取り入れる方法を知っていた。マッ威厳があるクは生まれドイツのメッシュデにいた。彼の父威厳があるのフリードリヒ・ヘルマン・マッケ（1845年～1904年）は建物請負業者で、母のマリア・フローレンティン、ネ・アドルフ来（1848年～1922年）はドイツのサウアランド地方の農業家出身。その家族は13歳までブリュッセラー・シュトラセに威厳がある住んでいた。その後、彼はクリエイティブ生活の大半をボンで過ごし、スイスのツン湖で過ごした期間と、パリ、イタリア、オランダ、チュニジアへのさまざまな旅行を除いて、彼の生活は過ごした。1907年に初めて旅行したパリでは、マックは印象派の作品を見て、ベルリンに行って数カ月をロヴィス・コリントのスタジオで過ごした。彼のスタイルは印象派・印象後フランスの派の様式の中で形成され、後にフェーブ時代を経た。1909年、エリザベス・結婚したゲアハルト。1910年、マッケはフランツ・マークとの友好関係を通じてカンディンスキーと会い、しばらくはデル・ブロー・レイターの非客観的な美意識と神秘的で象徴的な利害を共有した。1912年にパリでマックがロバート・ドローネと会ったのは、彼にとっては一種の啓示となることだった。アポリネアが孤児制と呼んだドローネの有彩色キュービズムは、その時点からマッケの芸術に影響を与えた。彼の店のWindowsは、ドローネのWindowsの個人的な解釈と、未来派で見られる画像の同時性とが組み合わさっていると考えらイタリアンれる。1914年にマッケがポール・クリー、ルイ・モイリエットと共に旅したチュニジアの異国情緒は、彼の最終期のルミニスト的アプローチを作り出す上での基礎となり、現在最高傑作と考えられている作品を連作した。マ威厳があるッケの作品は表現主義（1905年から1925年にかけてドイツで栄えた運動）、そしてフォーヴィズムの一部と考えられる。これらの絵画は、主に、客観的な現表現実を再現するのではなく、感覚や気分に集中し、通常は色や型枠をゆがめます。マッケは、第一次世界大戦第2カ月の1914年9月、シャンパンでの戦線で早死にしたため、キャリアを打ち切られた。彼の最後絵画の「さらば」は、開戦後に終わった憂鬱の気持ちを描いている。 表現主義は、20世紀初めにドイツで始ま絵画った、当初は詩による文化運動であった。その典型的な特徴は、世界を全く主観的な視点で見せ、激しく歪めて感情的な効果を得、個人の気分やアイディアを生き生きと伝えることだ。表現主義のアーティストは、「表現生きている」という意味や、感情的な体験という意味を、物理的な現実よりも求めた。表現主義は、第一次世界大戦以前の詩や『前衛運動』絵画として登場し、1920年代にベルリンで人気ピークを迎えた大衆に、ワイマールの時代が評価されていた。表現主義は、以下のような多くのアート型枠で展示される。絵画，文学，演劇，映画，建築，音楽その言葉はしばしば感情的な不安を意味する。一般的な意味では、マティアス・グリュニュワルドやエル・グレコなどの画家を表現主義者と呼ぶことができるが、実際には20世紀の作品を中心に用いられる。個人の視点に対する表現主義のストレスは、実証主義や自然主義、印象主芸術的義などの他の動きに対する反動でもあった。Der Blaue Reiter（青のライダー）は、ドイツ・ミュンヘンのNeue Kunstlervereinigung Munhen出身のアーティストのグループだった。デル・ブロー・ライターは、1905年に前の10年に創設されたダイ・ブリュッケと共に、表現主義の基礎となる1911年から1914年まで続くドイツの運動である。レ・フォーヴフランスの（野獣のための）は、20世紀初頭の短命でゆったりとしたグループで、印象派が保持する代表的な価値や写実的な価値に対して、絵画的な性質や強い色を強調した作品を持つ。1900年から1910年まで続いたフのまわりにォーヴィズムのスタイルが1900年に始まったが、1905年から1907年の3年間しか続かず、3回の展覧会を開いた。その運動の指導者はアンリ・マティスとアンドレ・デランだった。 絵画は表現法で、型枠は多い。スケッチ、構成、抽象化、その他の美学は、実践者の表現的で概念的な意図を明らかにするのに役立つ。絵画は、自然主義的で表現的なもの(静物の生活や風景など絵画)、写真、抽象芸術、物語的な内容、象徴性、感情、あるいは自然の中で政治的なものを積み重ねることができる。絵を描は、サーフェス(支持基絵を描盤)に、顔料、色、その他の媒体を適用する方法です。 芸術では、行為と結果の両方を表す言葉で、これを「」と呼絵画びます。壁、紙、帆布、木材、ガラス、漆、粘土、コンクリートなどの表面を絵画が支える。絵画には金ゴールド飾の葉が付いている場合もあり、モダン砂や土、紙のくずなどを取り入れたものもある。東洋と西洋の両方の芸術におけ絵画るの歴史の一部は、スピリチュアルのモチーフとアイディアに支配されている。陶芸の神話的姿絵画を描いた絵画から、システィナ礼拝堂のインテリアの壁や天井描写の聖壁、仏の生き様、東洋の宗教的起源の風景まで、様々な例が挙げられる。21世紀初頭における絵を描の継続的かつ現在の方向性は、モノクロ、アニメーション端絵を描、幾何抽象、流用、超写実、写実主義、表現主義、ミニマリズム、叙情的抽象、芸術、オープアート、抽象芸術表現、カラーフィールド絵を描、ネオ表現、ネオ・メディアComputer Art, Assemblage, Computer Art, Computer Art, Neo Dada, Computer Art, Postaped Art, Neo Dada, Environmental Canvas, Envormentation Con, Co, Con, Co, Co, Co, Copu, Copu, Copu, Copu, Computer, Co, Co, Co, Co, Co, Compu, Compuputer, Co, Compupupupupupuputer, Compupupuputer, Coputer, Coputer, Compupuputer東部の歴史的絵画な発展は、西部の歴史的な発展と似ており、絵画概して数世紀前の発展である。アフリカ美術、イスラム美術、インディアン中国の美術、日本の美術、美術は西洋美術に大きな影響を与えた。最も古い絵画は、フランスのグロッテ・チョーベにあり、一部の歴史家は約3万2000年と主張している。赤い黄土と黒絵を描色の顔料を使い、馬、サイ、ライオン、水牛、マンモス、人間がよく狩りする。 しかし、最も早い証拠は、オー絵画ストラリア北部のアーネム・ランドにある2つの岩棚から発見された。これらのサイトで最も低い層の材料には、6万年前と推定される使用済みの鉱石が含まれています。考古学者たちはまた、4000年前のオーストラリア北西オーストラリアのキンバ絵画リー地方にある石灰岩の岩礁に保存されている岩の断片を発見しました。フランス、スペイン、ポルトガル、中国、オーストラリア、インドなど、世界中に洞窟画の例がある。西洋文化の油絵や水彩画は、スタイルや題材に豊かで複雑な伝統を持つ、最高の有名なメディアである。東洋では、墨と色の墨が、同じく豊かで複雑な伝統を持つメディアの選択の多くを占めてきました。違う通常、絵を描色素が懸濁または埋め込まれた媒体によって識別され、粘度、混和性、溶解性、乾燥時間など、その絵を描一般的な作業特性を決定する。