アウグスト・マッケ-庭1914年のWaterolorで収容して下さい ポストカード

Haus im Garten。 庭1914年で収容して下さい。 水彩画。 22 × 28,5 cm。 彼は主要なドイツの表現主義者の動きの開発、またヨーロッパの残りで形作っていた連続的な前衛の動きの到着を見たドイツの芸術のための特に革新的な時間の間に住んでいました。 彼の時間の本当の芸術家のように彼の絵画にほとんどが彼に興味を起こさせた前衛派の要素を統合する方法を、Mackeは知っていました。 アウグスト・マッケはMeschede、ドイツで生まれました。 彼の父、威厳があるなフリートリッヒHermann Macke (1845-1904年)は、建築業者であり、彼の母、née AdolphはドイツのSauerlandの地域の農業家族からフィレンツェ、マリア(1848-1922年)、来ました。 家族はBrüsseler Straßeに威厳があるまででした13才住んでいました。 彼はスイス連邦共和国の湖Thunでおよびパリ、イタリア、オランダおよびチュニジアにさまざまな旅行使われた少数の期間を除いてボンにそれからほとんど彼の創造的な生命の、住んでいました。 彼が1907年にはじめて旅したパリでは、Mackeはベルリンに印象派の仕事を、後間もなくして彼行き、過ごしましたLovisコリントのスタジオの少数の月を見。 彼のスタイルはフランスのな印象主義および後印象主義のモードの内で形作られ、Fauveの期間によって後で行きました。 1909年に彼結婚したなElisabeth Gerhardt。 フランツ・マルクとの彼の友情によって1910年に、MackeはKandinskyに会い、しばらくDer Blaue Reiterの非客観的で審美的で、神秘的な記号による興味を共有しました。 1912年にパリのロバートDelaunayとのMackeの会合は彼のための一種の暴露であることでした。 ApollinaireがOrphismと呼んだDelaunayの色彩立体派はそのポイントからのMackeの芸術に前に影響を及ぼしました。 彼の店Windowsはイタリアンな未来派で見つけられるイメージの同時性と結合されるDelaunayのWindowsの個人的な解釈として考慮することができます。 Mackeがパウル・クレーおよびルイMoillietとの1914年に移動したチュニジアのエキゾチックな大気は、彼が一連の仕事の今考慮された最高傑作を作り出した彼の最終期間のluministのアプローチの作成のために基本的でした。 アウグスト・マッケの全作品は1905年と1925年間のドイツで活気づいた表現主義(動き)として、とまたフォーヴィスムの一部として考慮することができます。 絵画は再生の客観的な現実よりもむしろ感覚および気分の表現に主に、通常歪曲的な色および型枠集中します。 Mackeのキャリアは月9月の1914年、第1次世界大戦の第2シャンペンの前部の彼の早い死によって短縮されました。 彼の最終的な絵画、告別は、戦争の発生の後で解決した暗がりの気分を描写します。 表現主義は20世紀のはじめにドイツに起きる詩歌および絵画の文化動き、最初にでした。 その典型的な特性は感情的な効果を得、鮮やかに個人的な気分およびアイディアを送信するために激しくそれを歪める全く主観的な見通しの下で世界を、あります。 表現主義者の芸術家は物理的な現実よりもむしろ"生きた"、感動すべき経験であることの意味を表現するように努めました。 表現主義は最初の世界大戦の前に詩歌および絵画の「前衛の動きとして」現れました; ワイマール年では多くの視聴者によって認められ、人気ピークを、20年代の間にベルリンで持っています。 表現主義は下記のものを含んでいる多くの芸術的な表現形式で表わされます: 絵画、文献、劇場、フィルム、建築および音楽。 言葉頻繁は感情的な不安を意味します。 一般的な感覚では、実際に、言葉が20世紀な仕事に主に適用されるけれどもマティアスGrünewaldのようなペインターおよびEl Grecoは表現主義者と呼ぶことができます。 個々の見通しの表現主義者のストレスはまた自然主義および印象主義のような実証主義そして他の芸術的な動きへ反作用でした。 Der Blaue Reiter (青いライダー)はミュンヘン、ドイツのNeue Künstlervereinigung Münchenからの芸術家のグループでした。 Der Blaue Reiterは1911年から1914年をから、持続させている、表現主義へのドイツの動きと共に基本的死にます前の十年1905年に創設されたBrückeでした。 Les Fauves (野生の獣のためのフランス語)は仕事が印象主義によって保たれた描写的か現実的な価値上の絵画的な質そして強い色を強調した20世紀初頭のモダンな芸術家の短命そして緩く分かれることでした。 スタイルとしてフォーヴィスムがおよそ1900年を始め、1910年を越えて続いた間、持続した自体3年ただ1905-1907年動きにおよび3つの展覧会がありました。 動きのリーダーはアンリーMatisseおよびAndré Derainでした。 絵画は表現のモードであり、型枠は多数です。 スケッチ、構成または抽象的概念および他の美学は従業者の意味深長な、概念的な意思を明示するのに役立つかもしれません。 絵画は(静物画か風景画でように)、の抽象芸術写真自然主義的、描写的である場合もありましたり、物語の内容、象徴性、感情と荷を積まれますかまたは実際のところ政治です。 絵画は表面(支持基盤)にペンキ、顔料、色または他の媒体を適用することの練習です。 芸術では、言葉は行為および絵画と呼ばれる結果を両方記述します。 絵画に壁、紙、キャンバス、木、ガラス、ラッカー、粘土またはコンクリートのようなサポートのために表面があるかもしれません。 絵画は金ぱくによって飾られるかもしれあるモダンな絵画は砂、粘土および一片の紙切れを含む他の材料を組み込みます。 東および西部の芸術の絵画の歴史の部分は精神的なモチーフおよびアイディアによって支配されます; この種類の絵画の例は仏の生命からの場面か東の宗教起源の他の場面まで陶器の神話的な姿を描写するアートワークからシスティーナ礼拝堂の内壁そして天井で描写される聖書場面まで及びます。 21世紀の初めに絵画の継続および流向の間でモノクロ絵画、懸命端の絵画、幾何学的な抽象的概念、割り当て、Hyperrealism、Photorealism、表現主義、ミニマリズム、叙情的な抽象的概念、ポップアート、オップアート、抽象的表現主義、カラーフィールド・ペインティングの絵画、新表現主義、コラージュ、Intermediaの絵画、集合の絵画、コンピュータ・アートは絵画、ポストモダンの絵画、新Dada絵画、定形キャンバスの絵画、環境の壁画、伝統的な姿の絵画、風景画、ポートレートの絵画およびペンキガラスのアニメーションあります。 東の開発平行を西部の絵画のそれら、一般に、少数の世紀先に歴史的に絵を描きます。 アフリカの芸術、イスラム教の芸術、インドの芸術、中国のな芸術および日本のな芸術の、および、結局、逆も同じ各々の持たれていた重要な影響西部の芸術。 最も古い知られていた絵画は約32,000歳であるために何人かの歴史家が主張するフランスのGrotte Chauvetにあります。 それらは赤い黄土および黒い顔料を使用してそして示します頻繁に捜している馬、サイ、ライオン、水牛、マンモスまたは人間を刻まれ、絵を描かれ。 但し絵画の最も早い証拠は北オーストラリアのアルンヘムの土地の2つのロック避難所で、発見されました。 これらの場所の材料の最も低い層で60,000歳があるために推定される黄土の使用された部分があります。 考古学者はまた石の絵画の片を北西オーストラリア、それのKimberleyの地域の石灰岩のロック避難所で維持されて40 000歳日付を記入されます見つけました。 フランス、スペイン、ポルトガル、中国、オーストラリア、インド等世界のをくまなく洞窟壁画の例があります。 西部文化油絵および水彩画の絵画ではスタイルおよび件名の豊富で、複雑な伝統の最も最もよく知られた媒体は、あります。 東では、インクおよび色インクは歴史的に選択均等に豊富で、複雑な伝統の媒体の支配しました。 粘着性、混和性、容解性、乾燥時間、等のようなペンキの一般的な働く特徴を、定める顔料が中断されるか、または埋め込まれること異なったタイプのペンキは通常媒体によって識別されます。