平安朝バラ庭枕 クッション

突然の春のシャワーの音を呼び出さないでそんな絶妙な美しいの感じもの、あるいは柳の涙の音を鳴らす穏やかクールなそよ離れうな風を口に出すのはいかがしら。この独身の枕は花のタペストリーを持ち、見ると純粋な庭に運ばれファンシー、花は枯れるのではなく、永遠に優雅さと情熱の色合いで開花する。繊細でありながら永続的な存在を評価する人にとっては、目利きのための事である。デザインは、最初はバラの散乱を表すだけだが、色と型枠の傑作として深く考えられている。日本の美しいと健康の象徴である春の桃の花の最初の赤面を思わせる柔らかく桃の色のピンク伝統的のモモ色を観察フェミニンする。この柔らかいピンクの型枠は、枕の非常に基礎、平和な空の広がり開花が残る。この静かなキャンバスの上に、バラ自身が春の花見である花見の色合いの勉強である。そこには鮮やか赤紅色、情熱と生命力の話純粋な真っ紅が、古代の神社の鳥居を飾る同じ色合いで、不幸を除く。これはヨーロッシンプルパバラの赤ではなく、歴史と式の重さ運の色である。これらの花々は、より深く陰気な花々、海老の色を思い起こさせる深いマルーン。ジュエリーの着物の豪華なシルクや、お祝いの食べ物である濃厚な濃い小豆の色合いを思い起こさせる。この色の相互作用 – 無垢なピンク、情熱的な赤、瞑想のマルーン – は、感情のダンス、モノの意識のテーマに対する視覚的な俳句、物事の苦い美しい。バラ（バラ）は梅やさくらんぼの花(桜)と同じ意味で先住民の花ではない日本のが、日本での歴史は近年の輸入品から遠く離れていシンプルる。野原のような野生のバラは長い間日本の、景観を整え、12世紀に早くも中国から導入された。平安時代に入ると、時代を超越した源氏クラシックに倣ってキャラクターが先住民植物を好む一方で、自然美しいのすべての型枠に対する永続的な評価が存在した。明治時代に入って西洋から栽培バラが伝来し、その伝統が豊かになった。この枕はデザインの中で、この文化格差を埋め合わせ、バラを異花としてではなく、美意識に溶け込んだモチーフとして提示し日本のている。自然界に多く見られる伝統的和柄の哲学を反映しインスパイアて日本の、それぞれが象徴的な意味を持つ運。菊（菊）は長寿や鳳凰（鳳凰）の福を表すかもしれないが、このバラの紋様は花びらを重ねたものであり、古代の帯や着物の優雅さと複雑さを連想させフォーマルる。千年モダンの伝統の精神を込めた織芸術的物。この枕に寄り掛かることは感じこの歴史のつながりに過ぎない。美しいの儚い自然を思い起こさせる。開花は完璧で鮮やか、消えていく運命にあるが、この柔らかい布に映し出されたイメージは残っている。人生の突進の中で、平和と瞑想の瞬間を見つけることを一時停止する招待モダンである。静かな部屋の中のディヴァンに置き、宇宙を変える独身のもの、栽培された穏やかな雰囲気を放つ物体。その存在は大声ではなく、エレガンスの囁き、明白な外に見える洗練された味の。持ち運びできる芸術作品で、柔らかい彫刻を家に持ち帰る。美しいピンクの花を持つ九州の野生のバラ「筑紫井原」を思い浮かべるのは、自然の中でも自然が完璧なアート作品を作り出す証であり、この枕は自然の美しいの作品であ描写り、心地よいと美的な喜びを織り込んだ作品である。単に座らない枕で、招待状で落ち着いている。