放蕩息子の帰還 ポスター

放蕩息子レンブラント・ハルメンズォオン・ファン・リジンの帰還(1606-1669)中：キャンバス上の油年： c.1668収納： Hermitage, St. Petersburg, Russia 300 PPI: 22x28で印刷サイズを推奨オリジナルに最も近い：約。92x72.38 in Maximum at 100 PPI: 66x84 inご注文の前に、右下の「カートに追加」の下にある「カスタマイズit!」ボタンを選択して、「プリントオプション」の中上段を選択しま離れす。目的のフレームサイズの寸法の1つを入力する。福音の中でルカに従って(15:11-32)キリストは放蕩息子の寓話を関連付ける。彼の頼財産を全て失うた葉めに、彼の父親と親の家遠くにを相続した。ようやく病と貧困に陥った彼は家に帰父のる。神が悔い改める者を皆に赦すのと同じように、老人は息子を赦す為に涙で目がくらむ。この作品は、愛と善と慈善の勝利のアイディアによって支配されている。イベントは人間の知恵とスピリチュアルの高貴な行為として扱われ、完全な沈黙と静寂の中で行われる。ドラマとドラマの奥深感じさは父と子の両方の姿に表現ある、レンブラントが与えられた感情的な正確さのすべてがある。アーティストの後半のスタイルの広い歪曲された筆跡は、この巨匠の感情と強さを高め絵画ている。このレンブラントのトリートメントの寓話は、皆のハートに向けられている。「私たちは喜ぶべきである。この子は死んで、また生き返った失ったし、見つかった。 写真提供：エルミタージュ美術館すべての情報は教育目的でのみ提供される。レンブラント・ハルメンズォオン・ファン・リジン（1606年7月15日–1669年10月4日）はオランダ画家・絵師。一般にはヨーロッパの美術史素晴らしの画家や版画家の一人と考えられ、オランダ史の中で最も重要な人物である。歴史家が来オランダを黄金時代と呼ぶ時代の美術への彼の貢献。ポートレート画家として若々しい成功を収めた晩年は個人的な悲劇と経済的苦難に彩られた。しかし彼の詩や絵画は生涯を通して人気がある、芸術家としての彼の評判は高く保たれ、20年の間、彼は教えほとんどの重要なオランダの画家もの[3]。 レンブラントの素晴らしクリエイティブの勝利は、特に彼の同時代人のポートレート、自己のポートレート、聖書のシーンのイラストで例示される。彼の自己ポートレートの型枠ユニークは、虚栄心を持たず、誠実に自分自身を調査する親密な伝記である。彼は自らの経験の要件に合わせて作られた図像学の完全な知識を示し絵画た。したがって、聖書の場面の描写は、レンブラントが特定の文字を知り、作曲の同化とアムステルダムのユダヤ人の観察を知ったことによって知られていクラシカルる。彼は人間の状態に対する共感から「文明の預言者の素晴らし一人」と呼ばれている。 ライフ・レンブラント・ハーメンズォーン・ヴァン・リジ生まれンは1606年7月15日にオランダのライデンで開催された。ハーメン・ゲリ生まれッツォオン・ファン・リジンとネルトゲン・ウィルレスムスドフター・ファン・ズイットブルックの9番目の子だった。彼の家族は裕福で、父親は粉屋で、母親はパン屋の娘だった。少年時代はラテン学校に通い、ライデン大学に入学したコンテンポラリーが、その傾向は素晴らし絵画、彼はライデンの歴史画家ジェイコブ・バン・スワンバラの弟子となり、3年間を過ごした。アムステルダムで有名な画家ピエテル・ラストマンと6ヶ月の短い重要な修習期間の後、レンブラントは1624または1625年にライデンにスタジオをオープンし、友人で同僚のヤン・リヴェンスと共有した。1627年にレンブラントは学生を受け入れ、その中でもGerrit Douを受け入れ始めた。1629年にレンブラントは、クリスティアン・ホイヘンス(有名なオランダ数学者で物理学者)の父である政治家コンスタンティジン・ホイヘンスによって発見され、ハーグの裁判所からレンブラントの重要な任務のために調達した。このつながりの結果、フレデリック・ヘンドリック王子は1646年までレンブラントから絵画を購入し続けた。1631年末、レンブラントはアムステルダムに移り、オランダの新しい事業資本として急速に拡大し、プロフェッショナルのポルトライストとして初めて成功を収め素晴らした。彼は当初は美術商のヘンドリック・ヴァン・ユレンブルクに滞在し、1634年にはヘンドリックのいとこ結婚したのサスキア・ファン・ユレンブルクに滞在した。良い来家族のサスキア：彼女の父親は弁護士であり、レウウォンダルのブルゲメスター（市長）だった。サスキアが末娘として孤児になった時、彼女はヘット・ビルトの姉と暮らしていた。彼らは聖結婚したアナパロキの地元の教会に彼の親戚の存在なしだった。同年、レンブラントはアムステルダムの一翼を担い、地元の画家ギルドの一員となった。彼はまた、彼らの中のフェルディナンドBolとフリント知事の学生の数を獲得した。1635年レンブラントとサスキアは自分の家に移り、ファッショナブルなNieuwe Doelenstraatで借りた。1639年、彼らはユダヤ人の四半期になりつつあったジョデンブリーストラートの著名な家（現在のレンブラントハウス博物館）に移動し、13,000ギルダーの購入をファイナンスする住宅ローンは、後の財政難の主な原因となる。彼は簡単に彼の大きな収入でそれを支払うことができたが、それは彼の収入と常にペースを合わせて彼の支出を見せ、彼は何か失敗した投資を行ったかもしれない。レンブラントは旧約聖書の風景をモデルにするために頻繁に彼のユダヤ人の隣人を求めた。彼らは今は裕福だったが、二人は数々の個人的な挫折を受け、息子のラムバートスは1635年に彼の誕生の2ヶ月後に死亡、娘のコーネリアは1638年にわずか3週間で死亡した。1640年には次女のコーネリアも産まれ、1ヶ月かろうじて亡くなった。1641年に成人した4人目の生まれ子テトスだけが成人になっ生き延びた。サスキアは1642年にタイタスの誕生直後に死亡した。彼女の病気と死のベッドに彼女のレンブラントのスケッチは、彼の最も動いている作品の一つである。レンブラントは1668年に亡くなったテトス離れのベビー娘を生き延びた。レンブラントは1669年10月4日にアムステルダムで息子から1年以内に亡くなり、西欧地方の無印の墓に埋葬された。時代、テーマとスタイル彼のキャリアを通してレンブラントは彼の主要な主題として肖像画、風景と物語のテーマ絵画を取った。最後に、彼は彼の同世代の人々から特に賞賛され、彼は感情を表し、詳細に注意を向ける彼のスキルのために聖書の物語の傑出した通訳として彼を高く評価された。様式的には、イリュシオン型枠を描く手法を特徴とする初期の「滑らかな」手法から絵を描素晴らし、豊かな多様な表面を織り成す後期の「粗い」トリートメントに至るまで、自らの触覚の質から示唆される型枠の幻想を可能にした。版画家としての彼の技術には並行した展開が見られる。1640年代後半以降の彼の成熟の過程で、彼のスケッチや絵画の自由と幅は、プリント媒体の中にも表現を見出した。宇宙を示唆する白紙の領域が多いこと離れや、複雑な線くもの巣を用いて濃厚な暗色を作り出すことなど、幅広い主題や技法が取り入れられている。レンブラントのライデン時代（1625年～1631年）の間に、ラストマンの影響が最も顕著に現れた。また、この時期にリーヴェンスは彼の仕事にも強い影響を与えた可能性が高い。絵画は小さいが、詳細が豊富である(コスチュームやジュエリーなど)。宗教的、寓意的なテーマが好まれ、三位一体の姿と同様に、半ポートレートは特定の宗教として意図されなかった。1626年にレンブラントは彼の最初のエッチングを作った。その広い普及は彼の名声を大きく国際的占める。1629年に彼のアトリエで銀貨と芸術家の作品を返すユダ・リペンタンを完成させ、光と多様な応用の扱いに興味を持った作品を制作し、画家としての発展の第一歩を成し専攻のた。アムステルダム(1632-1636)での彼の初期の間絵を描、レンブラントは高いコントラストと大きなフォーマットの劇的な聖書と神話の場面を始めた(サムソンの盲目， 1636，ベルシャザールの饗宴， c.1635ダナテ， 1636)ルベンスのバロック様式のスタイルを模倣しようとしている。ユレンバラの救済ワークショップのアシスタントの時折と共に色彩の鮮やか、彼は多数のポートレート委員会の小さい（ジェイコブ・デ・ゲインIII）と大きい(造船会社ジャン・リジェッセンと彼の妻のポートレート, 1633, Anatomy Lesson of Dr. Nicolaes Tulp, 1632)。1630年代後半までに、レンブラントは数点の絵画と風景の多くのエッチングを制作した。多くの場合、これらの風景は自然のドラマを強調し、根こそぎ木や不吉な空(ストーミースカイの前のコテージ, c.1641、3つの木、1643)。1640年から彼の作品は、個人的な悲劇を反映した可能性が高く、音色が落ち着いた。聖書の場面は、旧約聖書よりも新約聖書から派生することが多くなった。1642年色彩の鮮やかには、この時期に受けたグループポートレート委員会の中で最も大きな作品であるナイトウォッチを手がけ、これまでの作品で試みられた構成や物語の問題の解決を模索した。10年代の夜後を追時計では、レンブラントの絵画は大きさ、主題、スタイルの点で大きく変化した。光と影の強いコントラストによって劇的な効果を生み出す以前の傾向与えは、主に正面の照明と色の大きくより飽和領域の使用には。同時に、来姿を写真飛行機に平行に配置する。こうした変化は構図の方向への動きとして捉えられクラシカル、筆致の表現力も高く、ヴェネツィアの美術（スザンナと長老、1637-47）に精通している可能性がある。同時に風景の抽出やスケッチに色彩の鮮やかよりも著しく作品が減少した。これらのグラフィック作品の中で自然なドラマは、最終的に静かなオランダの農村風景のために道を作った。1650年代、レンブラントのスタイルは再び変わった。絵画は大きく拡大し、色彩は濃くなり、筆遣いが目立つようになった。こうした変化に伴い、レンブラントは以前の作品や現在のファッションから距離を置き、次第に詳細な作品に傾き素晴らしつつある。彼の応用への奇妙なアプローチ絵を描は、一部はティツィアの作品に精通して示唆され、当時の「仕上げ」と絵画の表面品質についての現在の議論の文脈で見ることができる。時にコンテンポラリーはレンブラントの筆致の粗雑さを非難する発言があり、画家は来場者に彼の絵画を見すぎるのを嫌ったといわれている。の触覚操作は絵を描中世の手順に耳を傾けるかもしれないが、の表面にミメッ描写ク効果を知ら絵を描せた場合。最終的な結果は、深く重ね合わ絵を描れ、しばしば明らかに偶然の危険を伴う多様な取り扱いで、型枠と宇宙の両方のイリュシオンと非常に個人的な方法を示唆している。Credit: Adapted from Wikipediaすべての情報は教育目的でのみ提供される。