赤富士、赤富士山火山葛飾北斎 マグカップ

木版画日本のプリント「風澄ん朝」（別名「赤富士」「赤富士」）に描かれたシーンは、日の出の黄昏に包まれた山の富士の息を呑むような姿を見せ鮮やかる。この作品は、葛飾北斎が1830年から1832年の間に制作したシリーズ「山富士36景」の一つである。木版画プリントで日本のは、木版画(木版画)とも呼ばれる木版画型枠でユニーク、木の塊にデザインを彫ったものである。木版の盛り上がった部分をインクで塗り、紙に押し付けて画像を転写する。この技術は、ライン、スタークはっきりしたコントラスト、およびカラーの平坦な領域で知られているプリントを生み出す。 – 北斎の「赤富士」は、この技術を巧みに生かした作品だ。山威厳のあるの富士がシーンを支配し、そのピークは青い空に光る自然のままの雪で澄ん覆われた。賢い雲が青空を横切って漂い、穏やかな風にヒントを与える。プリントの最も印象的な側面は山そのもので、夜明けの燃え立つ燃え盛りを連想させる燃えるような赤い色に染み付いている。この色のドラマチックな使い方は北斎の作品の特徴であり、そのシーンを神話的なクオリティで表現している。山富士の麓は、緑のタペストリーのように広がり、森の中には生物が密集している。この緑の毛布のコントラストは、雪のキャップされたピークの厳しい美しいと美しく、シーンに深さと寸法を追加。山の富士が見守る眼差しの下に浮かぶ豊かな葉が疑問に思、山の麓に広がる隠れ家に浮かび上がる。青木ヶ原樹海(青木ヶ原樹海)という伝説の森を隠した緑のタペストリー。この広大な木々は、その美しいで有名であるだけでなく、民俗的にも包まれている。- – 青木ヶ原樹海がスピリチュアルのエネルギーに満ちた場所だという伝説的な囁き声は、哀愁を帯びたものとも言われる。密な木々の間に残る怨霊である幽霊(幽霊)の話が民俗的に伝えられている。真実の話かキャンプファイヤーの話か、故障の原因となる大木ヶ原樹海の密集した葉と異常な磁気特性は、神秘的なオーラの一因となる。-- 1830年から1832年までの葛飾北斎デートすることによる山富士シリーズの36景の一部。作家は1849年に亡くなり、この作品は原産国や他の国のパブリックドメインに属し、著作権期間が作家の生活に加えて100年以下である。